Het Amerikaanse Interieurdesign
Het Amerikaanse interieurontwerp kan beschouwd worden als een veelzijdige stijl in de interieurontwerperswereld . Er zijn veel creatieve en innovatieve ideeën mogelijk om ervoor te zorgen dat uw interieur die Amerikaanse ambiance krijgt. De enorme culturele diversiteit en historische gebeurtenissen in de Verenigde Staten hebben veel aspecten van het Amerikaanse leven beïnvloed, waaronder de bouw- en designindustrieën.
Het is bekend dat veel mensen het Amerikaanse interieurontwerp beschrijven als een traditionele inrichting met comfort en een luxe ervaring, om het functionele en lichte van de interieurinrichting nog maar niet te noemen. Soms lijkt het op magie, omdat het Amerikaanse interieurontwerp kamers verandert in iets prachtig, zoals het veranderen van kleine ruimtes in uitnodigende plekken met prachtige kamers.
Enkele van de belangrijkste kenmerken van het Amerikaanse interieur
Hoe het interieur er ook uit ziet, er zijn in principe bepaalde trends in het Amerikaanse interieurontwerp die men vaak tegenkomt:
1. Het gebruik van felle kleuren
2. Functionele grote kamers
3. Verzamelgebied
4. Traditioneel ontmoet modern
5. Een combinatie van ontwerpstijlen
Het historisch perspectief van het Amerikaanse interieurontwerp
De geschiedenis van het Amerikaanse interieur is zo kleurrijk als maar kan. De interieurontwerpstijlen kunnen worden onderscheiden volgens de trend van elk decennium. De trends in het Amerikaanse interieurontwerp vertellen alles over het leven van de Amerikanen. Amerikaanse interieurontwerpen ontwierpen het interieur zoals huiseigenaren hun huizen ontwierpen en zich wensten voor te doen. Dit is ook de reden waarom het Amerikaanse interieurontwerp wordt beschreven als 'traditioneel met moderne invloeden'.
Decennium Design Trend
1900s Kunsten en ambachten uit de jaren 1900 - deze multidisciplinaire benadering omvat beeldende kunst, architectuur, productontwerp en andere. Het hoofddoel van de beweging moet origineel zijn en bestaan uit stijlen die zich richten op eenvoudige vormen, maar nog steeds met de touch van middeleeuwse-, romantische- of volksstijlen.
1910s Jaren 1910 Art Nouveau - beïnvloed door de vakmanschapstijl, Romantiek en symboliek. De naam Art Nouveau komt van de naam van een interieurgalerij in Parijs, n.l. de Maison de l'Art Nouveau. Dit was ook de plaats waar de ontwerpen van Louis Comfort Tiffany, de maker van de populaire Tiffany lampen, werden getoond.
1920s Art Deco uit de jaren 1920 - gekenmerkt door nauwkeurige en vrijblijvende geometrische vormen met sterke kleuren.
1930s De International Style uit de jaren '30 - eenvoudig, eerlijk en duidelijk ontwerp. Bijvoorbeeld strakke armaturen en kale vlakken, minder versiering, uitstekende constructies met gebruik van glas, staal en gewapend beton.
1940s Het Go Organic van de jaren '40 - versterkt door vloeiende natuurlijke vormen, golvende lijnen en dynamische curven. Deze stijl werd populair gemaakt door modernistische ontwerpers van dat decennium met de toename van de massaproductie. Chroom, formica en vinyl werden populaire materialen tijdens dit decennium.
1950s Functionalisme and Modernisme uit de jaren 1950 -de voorwerpen werden ontworpen op basis van hun gebruiksdoel, gestroomlijnd en schoon, en gefocust op efficiëntie.
1960s De Space Age 1960's - het design tijdens dit decennium stond ook bekend als het Atomic Age- of Space Age Design. Een mengsel van organische en futuristische aspecten op basis van de gebeurtenissen in dat tijdperk, de vooruitgang van de wetenschap en de ruimte races. Materialen die bij het maken van meubels werden gebruikt, werden beschouwd als new-age materialen.
1970s Het Psychedelische Tijdperk: de 70er jaren - het sociaal bewustzijn en de terugkeer naar de natuur waren verwerkt in de designtendens in dat tijdperk. De sociale idealen werden in veel opzichten uitgedrukt in de ontwerpen.
1980s Memphis of Postmodernisme van de jaren 1980 - gekenmerkt door een botsing van stijlen, het gebruik van materialen en kleuren kent geen strikte regels meer en functionaliteit is niet belangrijk. Totale chaos.
1990s Het Minimalisme van de jaren '90 - meer basaal in vergelijking met het teveel aan decoraties van de jaren '80. De interieurs werden wat neutraler gehouden men concentreerde zich meer op eenvoud en het rustgevende uiterlijk.
2000s Groen en Duurzaam van de jaren 2000 - met de toenemende problemen en bewustwording van de verschillende milieuomstandigheden veranderden ontwerpers en consumenten in het gebruik van materialen en ontwerpen die negatieve effecten op het milieu hadden. Het behoud van bronnen van grondstoffen en energie werd benadrukt.
2010s Het Bespoke / Craft design van de jaren 2010 - de focus ligt op handgemaakte en authentieke producten die vintage stukken revitaliseren, vernieuwen en hergebruiken. Het eclectische ontwerp is tegenwoordig ook de trend.
Het Moderne Amerikaanse Interieurontwerp
Hoe zou u het huidige Amerikaanse interieurontwerp beschrijven? De meeste mensen die deze vraag gesteld wordt, zouden zeggen dat het moderne Amerikaanse interieurontwerp een mix is van de trends in de geschiedenis van Amerika. De binnenhuisarchitectuur is elegant, eenvoudig maar stijlvol, rijk aan natuurlijke en prettige kleuren, die het huis warm en gezellig maken. Net zoals in het Scandinavische ontwerp is de lay-out open om een harmonieuze en moderne leefruimte te creëren. Het Amerikaanse interieurontwerp kan als veelzijdig worden beschouwd, omdat de ideeën en plannen geschikt zijn voor alle leeftijden. Van een Amerikaans huis kan men zeggen dat de sfeer er geschikt is voor zowel werken als ontspannen.